Спектакль создается благодаря полученному гранту Президента Российской Федерации для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства. Благодаря гранту первые 400 человек − семьи участников специальной военной операции, сами участники СВО, а также социально уязвимые категории граждан − смогут увидеть спектакль бесплатно.
Пьеса Елены Коллеговой основана на реальных историях участников СВО. В центре сюжета − луганский актер Иван Семенов, ушедший добровольцем и демобилизованный после ранения. Он пробуется на роль в фильме о Великой Отечественной войне и проходит через непростой разговор с режиссером Николаем Удальцовым.
Эскиз спектакля был показан в рамках девятой творческой лаборатории СИТО и вызвал большой отклик зрителей. Театр получил множество просьб продолжить работу. Однако Владимир Петров понимал: постановке нужно время, чтобы «настояться» и обрести глубину.
Честно и без пафоса
− Мне показалось, что в этом материале есть возможность поговорить серьезно и без пафоса о тех временах, в которых сейчас живет страна, − объясняет режиссер. − В этой пьесе есть серьезные психологические обоснования. Это то, что позволяет говорить о важном честно и с уважением.
В эскизе Владимир Петров изменил концовку пьесы. В авторском варианте Иван Семенов получает роль в фильме. Режиссер посчитал это идеализацией.
− Я считаю, что финальная часть в пьесе несколько идеализирована. Я сделал ее, как мне кажется, более жизненной, − говорит Владимир Петров. − В пьесе герою дают работу, а в спектакле − нет. Эта концовка сохранится.
Правда взаимоотношений
Владимир Петров известен постановками Шекспира, Толстого, Чехова, Булгакова. Его спектакли шли в России, Китае и других странах. Опыт работы с классикой, по его словам, помогает и в современном материале.
− Самое главное в моем опыте − это очень точное выстраивание психологии отношений людей друг с другом, − говорит он. − В классике это есть. Когда берешься за современные материалы, стараешься выстроить все человеческим образом, чтобы возникала вера в то, что отношения между людьми правдивы.
Режиссера Николая Удальцова играет Роман Слатвинский. Он не согласен с однозначным определением своего персонажа как циника.
− Для меня в подготовке к роли существует закон: если этот человек неоднозначный и у него есть какие-то противоречия, то в первую очередь я пытаюсь понять его поведение. Почему он так поступает, почему он так говорит, чем он руководствуется. Чтобы персонаж не был плоским. Потому что если мы сделаем ограниченного и плоского персонажа, то зритель не поверит. Потому что любой человек в разные годы его существования, будь то ребенок или пожилой человек − это всегда многогранная, противоречивая натура.
По словам Романа, работа над спектаклем побудила его вновь обратиться к литературной классике.
− Меня участие в этом проекте подтолкнуло к тому, что я захотел перечитать книгу Константина Симонова «Живые и мертвые». И это действительно невероятно талантливый писатель, которых в наше время уже, к сожалению, не найти. Который знал, что такое война не понаслышке, не по рассказам свидетелей: он сам описывал честно то, что происходило с людьми и с ним.
Актер также отметил, что для него важно показать внутреннюю трансформацию героя.
− Для меня еще одним важным правилом в работе над ролью является то, что на сцену выходит один персонаж в начале, а уходит со сцены − совсем другой. Я очень надеюсь, что у меня это сделать получилось. Что он выходит одним, а уходит другим. Это я могу назвать самой важной частью для меня в процессе работы над «Сказочником».
Остаться человеком
Луганского актера Ивана Семенова играет Дамир Миркамилов. По его словам, главное в истории героя − то, что пережитые испытания его не сломили.
− Для меня стало главным, что при всех тяжелых событиях, которые происходили в его жизни, он остался человеком. Искренним, сочувствующим, преданным, думающим, с желанием жить, − говорит актер. − Могу сказать про себя, что эта тема касается моей семьи лично, и все свои волнения, мысли, переживания я постарался вложить в персонажа.
Сцена кинопроб, где режиссер Удальцов разговаривает с Иваном, − одна из самых напряженных в пьесе. Артист признается: играть это без честности невозможно.
− В любом спектакле надо быть честным со зрителями, тем более на Малой сцене, где каждая неправда будет видна. Но здесь, в этой истории, истории реального человека, не надо играть. Надо с уважением ее просто рассказать. И без чувств рассказать эту историю невозможно. После того как мы показали эскиз, мы поняли, что зритель готов говорить на эту тему. Эта тема касается каждого, эта тема важна, − отмечает Дамир Миркамилов.
− Одним из трогательных моментов на показе эскиза лично для меня стал момент, когда прозвучали финальные слова героя, погас свет и наступила тишина. Аплодисменты зазвучали лишь через несколько секунд. Тишина была сильнее аплодисментов.
Владимир Петров говорит о том, на что надеется, выпуская спектакль:
− Конечно, хотелось бы верить, что театр может пробудить какие-то мысли, может заставить человека остановиться, задуматься. Этот спектакль для нас − возможность выразить сочувствие и сопереживание людям, которые стоят за нас и защищают нас здесь, находясь там. Мне хотелось бы, чтобы это стало яснее людям, которые далеки от сражений.