22.06.2018, 12:15 
На прошлой неделе на сцене развлекательного комплекса The Voda в рамках Всероссийского гастрольного тура "Звезды Русского радио – 2018" выступил экс-солист популярной некогда группы Hi-Fi Митя Фомин, который представил на суд воронежцев яркую шоу-программу.
Напомним, что Митя Фомин – исполнитель и автор песен, режиссер, продюсер, телеведущий, лауреат премии «Золотой Граммофон» и фестиваля «Песня года», неоднократный номинант и лауреат премий МУЗ-ТВ и RU.TV и один из самых позитивных исполнителей отечественной поп-сцены. О жизни, увлечениях, музыкальных проектах и работе в театре Митя рассказал корреспонденту «Горкома36» в недавнем интервью.
И это все о нем…
Музыкальная карьера Мити Фомина началась в 1998 году с группы Hi-Fi. Первые песни – «Не дано» и «Беспризорник» – мгновенно покорили вершины хит-парадов и подарили участникам коллектива сумасшедшую популярность. 10 лет работы в Hi-Fi в качестве фронтмена, 4 успешных альбома с композициями, которые навсегда вошли в историю отечественной поп-индустрии, тысячи концертов и миллионы поклонников по всей стране – таким был для Мити результат сотрудничества с Hi-Fi. Но в 2009 году музыкант оставил группу и занялся сольной карьерой. В 2010-м выпустил сингл «Все будет хорошо», который поднялся до третьей строки официального российского радиочарта и принес Мите его первую премию «Золотой Граммофон» (чуть позже этой престижной награды удостоился и хит «Огни большого города»). Клип на песню «Все будет хорошо» стал Митиным дебютом в качестве режиссера. С тех пор на протяжении длительного периода времени практически все свои видеоработы он режиссировал сам. Летом 2010 года состоялся релиз дебютного альбома исполнителя «Так будет», а через три года вышел второй студийный альбом «Наглый ангел». 2016 год ознаменовался для исполнителя выходом третьего сольного альбома «Завтра будет все по-другому».
Сегодня в профессиональном и творческом багаже артиста помимо успехов сольной карьеры – карьера телеведущего на канале МУЗ-ТВ, собственные проекты музыкально-циркового спектакля «Все будет хорошо», музыкального видеоспектакля «Песни весны, любви и Победы», посвященного 70-летию окончания Великой Отечественной войны, акустического шоу «Завтра будет все по-другому», продюсирование рэпера StuFF, групп «Каникулы» и «Йена», съемки в нескольких фильмах и в сериале «Светофоровы», а также участие в антрепризном спектакле «Семейка Фани».
Много времени и сил артист уделяет благотворительной деятельности, на протяжении 9 лет является послом Фонда спасения тяжелобольных детей «Линия жизни», сотрудничает с фондами «Подари жизнь» Чулпан Хаматовой, «Даунсайд Ап», общественной ораганизацией «Перспективы». Осенью 2013 года во время поездки в Чечню, где состоялась серия концертов, Митя был награжден медалью «За отличие в службе», неоднократно получал благодарности за вклад в культурно-просветительскую работу.
«Я всегда отличался от всех, но все это работало на мою внутреннюю задачу – стать артистом!»
– Митя, вы, может быть, сегодня не так активно гастролируете, как во времена группы Hi-Fi, но из виду не пропадаете…
– Мы ездим ровно столько, сколько нас приглашают. В этом году к 20-летию моей творческой деятельности мы выпустили акустическую пластинку на виниле – двойной сборник. Вот с этой акустической программой мы и ездим. В прошлом году у нас был большой гастрольный тур по Дальнему Востоку… Да, в составе группы Hi-Fi я объездил весь мир. У нас были нескончаемые десятилетние гастроли. Мы объехали все города СНГ, города Северной Америки, всю Азию… И я настолько устал и столько в себя впитал, что захотелось уже выборочного посещения.
– Сегодня вы еще и театральный актер… Как пришла идея в театр податься?
– Эта идея витала в воздухе с самого моего рождения. Тяга к актерству всегда была во мне, я с детства точно знал, что стану публичным человеком. Мне по жизни всегда хотелось внимания. Как и любому артисту, мне его всегда мало. В детстве я постоянно был на виду, мозолил всем глаза, одевался не так, как все… Из-за этого у меня постоянно был конфликт с учителями и одноклассниками. Я всегда отличался от всех. Но все это работало на мою внутреннюю задачу – стать артистом. И я им стал.
– Вы в детстве посещали театральную студию?
– В ту пору, когда я родился в простой советской семье, заявлять, что ты станешь артистом, было очень странно. Это сейчас дети не боятся говорить об этом, и для этого есть различные конкурсы, школы, кружки, студии. В мое время такого изобилия не было, и спасибо моим родителям, что они меня отдали в музыкальную школу. Тогда единицы учились в музыкальных школах, единицы посещали спортивные секции… И это дало свои плоды. Я, по крайней мере, стал разбираться, что мне ближе, что мне дальше. И когда я закончил медицинский институт, то уже четко знал, что медиком не буду. И поехал в Москву поступать в театральный вуз…
– Медицинский, театральный… Какой разброс интересов у вас был…
– Помню, мой друг Андрей, который живет в Новосибирске, учился тогда в театральном училище. И он меня как-то туда привел. Сказал: «Вот, Митя, это театр, это училище, это педагоги…» И я стал вольнослушателем, поскольку мне это было все страшно интересно. А бросить медицинский я не мог, так как уже учился на 4-м курсе, и родители церберами стояли надо мной, чтобы я получил этот диплом о высшем образовании. Но во второй половине дня я приходил к Андрею в училище и слушал, впитывал все то, чем жили студенты. Как раз попадал на актерское мастерство после своих занятий.
– А потом решили перебраться в Москву?
– Как-то во всеуслышание я заявил, что хочу стать артистом. Преподаватель Новосибирского театрального училища услышал это и сделал мне программу. С ней я приехал в Москву и поступил во ВГИК. Это было невероятно, потому что поступить в институт кинематографии мечтают миллионы. И когда я уже осознал свое счастье, что стал студентом ВГИКа, меня огорошили новостью, что за обучение я должен буду заплатить. Потому что одно образование у меня уже есть, а второе в нашей стране по закону – платное. А я ведь на каждом углу кричал, что я такой замечательный и талантливый, возьмите меня. Поступал я на общих основаниях, и ректор ВГИКа Алексей Баталов сказал тогда в программе «Время»: «У нас очень престижный вуз, к нам вот приехал поступать выпускник медицинского института из Новосибирска… Люди меняют свою жизнь и приезжают к нам учиться». Но я не проучился там и дня, потому что меня пригласили работать в группу Hi-Fi. Я без промедления согласился и на 10 лет уехал на гастроли. Но моя мечта все время жила со мной...
«Медицинское образование мне пригодилось по жизни»
– Со времен обучения в мединституте что-то осталось в голове? Помощь на улице сможете оказать, если понадобится?
– Слава Богу, не приходилось еще оказывать срочную помощь. Это всегда большая ответственность… Конечно, когда ты 6 лет отдал получению этих знаний, они в тебя вошли прочно. Медицинский – вуз сложный. Он не терпит халявы, взяток. Потому что на кону – жизнь другого человека. Это то, чему у нас еще надо, к сожалению, учить людей. Знания остались, но диплом медика через 5 лет дисквалифицируют. 20 лет прошло с тех пор, как я закончил институт. Я учился, кстати, на педиатра.
– То есть те годы потрачены впустую?
– Почему же, образование мне пригодилось по жизни. Медиков ведь выворачивают наизнанку, нам дают совершенно другую картину восприятия. Когда смотришь на людей, видишь их насквозь. Больше всего мне были интересны генетика, биология, строение человека и связанные с этим философские аспекты. Когда мне человек говорит, что плохо себя чувствует, я спрашиваю – какие у тебя жалобы. И как только человек говорит тебе о том, что ему мешает жить, ты понимаешь, что с ним не так. Меня очень сложно обмануть на приеме у врача, в аптеке. Я знаю, что мне надо, а что не надо. По импульсу в голове я понимаю, что со мной что-то не так. Я никогда не пойду к врачу, если у меня нет жалоб.
– А к гомеопатии как относитесь?
– Так ее же вроде упразднили. Я никогда не был сторонником этой отрасли фармации. По мне – чем больше, тем лучше. А эти микродозы… Хотя есть люди, которым помогает, потому что они в это верят. Если веришь – будет эффект плацебо. Даже волосы начнут отрастать. Все зависит от нас самих. Я вообще за то, чтобы люди пили меньше лекарств, внимательнее к себе относились. Если есть меньше углеводов и больше двигаться, то половина проблем сразу отпадет. Слава Богу, сейчас мы все заточены на ЗОЖ, правильное питание, физкультуру – это сильно облегчает жизнь. Хотя там много дилетантов, которые ничего не понимают, но вешают у себя в блоге о том, что нужно делать, что не нужно...
«Я рад, что моя мечта сбылась. Пусть и через 20 лет!»
– Вернемся к вашему новому амплуа. Я заметила, что все актеры мечтают петь, а все певцы хотят сниматься в кино…
– Да, есть такая тенденция. Творческие люди мечтают проявлять себя в различных областях… И я рад, что моя мечта сбылась, пусть и спустя 20 лет. А получилось это случайно… Я пригласил режиссировать мой концерт в Кремле своего друга Алексея Ожогина, который является режиссером и преподавателем ГИТИСа. И в процессе работы он сказал: «Мить, я поражен, потому что не ожидал от тебя такой подачи, такого музыкального материала…» А акустический концерт действительно – больше актерская история, нежели музыкальная. И тогда Леша пригласил меня в антрепризный спектакль. Я понял: вот он – тот перст судьбы, которого я ждал столько лет.
Самое интересное, что я поступал к Леше на курс, на актерский факультет, на заочное отделение. Я также на общих основаниях сдавал экзамены, писал сочинение. Поступил! Но меня отчислили за непоявление на сессии. А не появился я там потому, что готовился сначала к премии «Золотой граммофон», потом уехал в Аргентину на «Большие гонки». В общем, был занят. И меня отчислили. Я тогда сильно возмущался, говорил: «Но ведь у вас Стас Михайлов учится, и он тоже не посещает!» Мне дали понять, что не с тем человеком я себя сравнил, и я обозлился на всю эту систему. Потому что не получается у меня получить образование там, где я мечтал учиться всю свою жизнь. Видимо, не суждено.
– Расскажите о спектакле, в котором вы играете…
– Это спектакль «Семейка Фани», поставленный по пьесе современного израильского драматурга Даниэля Агрона. Пьеса о еврейской семье, которая очень долго жила под Одессой и потом переехала в Хайфу. И вот они живут своей оседлой еврейской жизнью с бесконечными столованиями, с бесконечными гостями. Живут все вместе, как это принято у них. У меня два прекрасных деда – Сема и Фима. Я играю младшего сына младшего брата. Мне это особенно льстит, потому что я самый младший в этой семье.
«В спектакле я играю самого себя, ведь по своей сути я – еврей!»
– То есть вы играете еврея?!
– Да! Но я по сути еврей! Если бы вы меня знали, мне бы вам больше ничего не нужно было объяснять. Я играю практически самого себя. Мой герой – студент университета Хайфы. Свободолюбивый, ни к чему не привязанный парень. По хобби я диджей, по сути – мятежник, вольнолюбец, жизнелюб. И у меня есть миссия – я свожу вместе людей. В этом спектакле я женю своего брата и выдаю замуж свою маму за азербайджанца. У них бурный роман, они то сходятся, то расходятся…
– Кто играет с вами в спектакле?
– Это совершенно невероятный состав, о котором можно только мечтать. В спектакле играют Оля Хохлова, которую вы знаете по многим сериалам и драматическим спектаклям, заслуженная артистка РФ Людмила Татарова-Джигурда – жена двоюродного брата того самого Джигурды, народный артист России Владимир Стеклов, который исполняет роль моего деда. А его родной брат по пьесе – Владимир Долинский. Когда они вместе на сцене – это что-то невероятное. Они так импровизируют, так искрят, этим невозможно не впечатляться. От спектакля получаешь удовольствие… Есть разные составы, но я говорю об оригинальном, о том, в котором играю я.
– К вам, как к начинающему актеру, они, наверное, относятся предвзято?
– Какое-то время мы, конечно, притирались. У меня же есть собственное мнение и ощущение себя в спектакле. Потому что сначала, когда разбираешь пьесу, на читке ты рассказываешь, кто ты такой, с кем себя ассоциируешь… А потом, когда ты уже, что называется, «на ногах», начинаются сложности. Были и конфликты, но их удалось преодолеть.
«Долинский сказал, что я «чувак с яйцами»!
– Но в итоге актерствовать вам понравилось?
– Для меня это большой опыт, потому что существование на сцене с драматическими актерами настолько разнится с пребыванием на сцене с эстрадными артистами, что мне даже в какой-то момент стало страшно, неприятно, тошно… Столько времени, сколько проводят драматические актеры на сцене, не проводит никто. Они забывают про все – что есть у них семьи, что они хотят есть… Они живут здесь и сейчас. Я знал, что это сложно, но чтобы настолько... Быть драматическим артистом – величайший труд. И величайшее призвание. Каждый раз, когда ты выходишь на сцену, то должен быть включенным, пластичным и мобильным персонажем. В какой-то момент это стало для меня сумасшествием. Когда мы одну 20-минутную сцену играли 8 часов, я заявил: «Я не справлюсь с тем, что вы от меня ожидаете, поэтому я, наверное, пойду… Вы, конечно, клевые ребята, мне приятно, что я с вами работаю, но, может, вы обратитесь к профессиональному актеру, который это все «вывезет»?» Я боюсь, у меня начинается мандраж, мне не хотелось бы вас подвести…» Тогда меня отвели в сторону и сказали: "Знаете, Дмитрий Анатольевич, вы уже в строю! Вы уже запряжены, так что «вывозите», как можете". Владимир Александрович Стеклов очень трепетно ко мне относился. Помню, он сказал: «Знаете, Митенька, если хотите поплыть в театральном море, вы должны в него войти! А вы пока ноги мочите. Поэтому, если вы решились, то плывите!»
– А откуда взялся этот страх сцены, если вы всегда об этом мечтали?
– Я потом уже осознал, что моя неуверенность сложилась потому, что меня в театре затюкали. Мне твердили: «Ты должен быть со своим хребтом!» И когда мы уже сыграли премьерный спектакль, у нас была вечеринка в баре. После вина все расслабились, Владимир Абрамович Долинский подошел ко мне и сказал: «Ну, ты молодец все-таки! Меня не многие выносят, а ты чувак с яйцами!» Мы чокнулись, и с тех пор я в спектакле. Для меня это был такой опыт, который я ни на что не променяю. Теперь жду других предложений, хочется хороших постановок, хороших ролей... За эту роль мне не стыдно. Антрепризы ведь бывают разные, и актеры в них играют разные… Но этот спектакль про жизнь, про самого меня. Может быть, где-то про мои корни...